Ņujorka, NY -Ir kaut kas sakāms par spēju pielāgoties - neatkarīgi no tā, kurā nozarē jūs eksistējat. COVID-19 ir bijis milzīgs izaicinājums, kas dažus uzņēmumus slēdza, bet citi ir atraduši jaunus, novatoriskus veidus, kā turpināt sniegt savus pakalpojumus.
Hip Hop ir sevi pierādījis kā vienu no šādiem biznesiem, un tādi zīmoli kā Verzuz un nozares spēlētāji, piemēram, D-Nice, padara tiešo straumēšanu no karantīnas par jaunu normu.
Viens pārsteidzošs spēlētājs, kurš ir spējis sevi padarīt par spēlētāju šajā jaunajā ainavā, ir reperis, kurš kļuvis par daudzplatīna producentu Kvame Holandu - kurš ir pielāgojis savas karjeras pamatakmeni.
Pēc četru albumu atskaņošanas no 1989. līdz 1994. gadam viņš atradās uz izzušanas robežas. Tieši tad viņš saprata, ka viņam ir jāmaina.
Es prātoju: 'Vai es būšu statistika?' Kvame izskaidro HipHopDX. Es zinu daudzus klasiskus māksliniekus, kuriem bija patīkami kļūt par viņiem ... viņi nekad nevēlējās to pamest - kaut arī šī gaisma, iespējams, viņus atstāja.
Tas ir cikls, kas sevi ir pierādījis kā neizbēgamu mūzikas industrijā. Es nekad negribēju būt tas puisis, viņš paskaidro. Es nekad negribēju izmantot savu mākslu, savus ierakstus kā goda zīmi visur, kur es gāju.
Ar šādu domāšanas veidu Kvamē nolēma, ka, lai saglabātu atbilstību - un, vēl svarīgāk, apmaksātu -, viņam ir jānovirza uzmanība uz iespējām, kas nav atkarīgas no viņa vecuma vai pašreizējā mākslinieka statusa.
Kad repa lieta palēninājās un gandrīz apstājās, es zināju, ka cilvēkiem joprojām ir vajadzīga mūzika, viņš saka. Ziniet, vienmēr būs jauns mākslinieks, un viņiem vienmēr būs vajadzīgi ritmi. Es varēju ražot sev un vēl pāris cilvēkiem šeit un tur, tad kāpēc es nevarēju ņemt šo atribūtu un mēģināt nopelnīt no tā naudu?
Viņš piebilst: Pēdējā lieta, ko es gribēju darīt, bija mēģināt iegūt 9 pret 5. Jūs zināt, cilvēkiem patīk redzēt, kā jūs ceļaties, un viņiem patīk redzēt, kā jūs krītat. Es arī negribēju būt daļa no šīs statistikas ... Es nolēmu ar visiem nepieciešamajiem līdzekļiem saglabāt mūziku kā pakalpojumu citiem.
Skatiet šo ziņu vietnē InstagramZiņa, kuru kopīgoja KWAME (@kwamevision) 2020. gada 22. maijā plkst. 13.08 PDT
Kad viņš pirmo reizi veica pāreju, viņš atzīmē, ka viņš galvenokārt pārdeva sitienus ielas reperiem. Amerikā katrā iekšpilsētā bija repa grupa ... man tā bija viegla nauda. Tas bija īres maksājums, ja godīgi pret jums. Bet, aizdomājoties, es joprojām gribēju atgriezties ar citātu un bez pēdiņām.
Viņa izrāviens notika drauga spiediena rezultātā Rons Lorenss , vairāk pazīstams kā leģendārās Bad Boy producentu komandas The Hitmen Amen-Ra. Lawrence kredīti ietver Notorious B.I.G. Hypnotize, Diddy's Been Around The World un The LOX's Money, Power, Respect.
Kvamejas demonstrācijas demonstrēja Lorensu, mēģinot pārliecināt viņu sākt pārdot sitienus.
Pēc tam, kad Lorenss paskaidroja, ka viņa vārds tajā laikā nebija masveida izloze, viņam bija daži gudrie padomi: nomainiet savu vārdu.
Dzimis K-1 miljons - un mēneša laikā viņš ievietoja Mērija Dž Blige L's Cool J pseidoatgriešanās albuma mīlestība un 10 miljoni zvaigžņu, kā arī raidījums Ya L's Up, 10. Tieši tāpat mans sausums bija gandrīz beidzies, viņš atzīmē.
Jaunie darba plūdi, ieskaitot sadarbību ar līdzīgiem cilvēkiem Loids Banks , Dženeta Džeksone, Vils Smits un citi.
Uzņemiet līdz mūsdienām, un COVID-19 ir saindējis pasauli, bet arī redzējis, ka hiphops parādās kā vislabākais sevi, palīdzot pasaules galvām pārvarēt vēl nebijušu situāciju. Instagram ir bijusi vieta, kur mēs to esam redzējuši visvairāk - superzvaigznes, producenti, dīdžeji un personības ir iesaistījušās tiešraides straumē, lai karantīnā esošajiem lietotājiem sniegtu daudz pieredzes.
Pēc viņa aizstāvja mudinājuma Bobijs Dž , viņš nosvinēja savu 28. marta dzimšanas dienu ar vienu no līdz šim loģistiski sarežģītākajiem Instagram Live centieniem: visas dienas garumā pavadītu koncertu, kas pildīts ar hiphopa leģendām. Pēc pasākuma turpināšanas viņš redzēja sponsorus, tiešraides fanu mijiedarbību un pat lielisku interviju ar leģendāro bītbokseri Dougu E. Fresh.
Jaunās topošās ainavas aptveršana ir tikai vēl viens piemērs viņa spējai ripot ar perforatoriem. Bet tas nebija kaut kas, ko viņš darīja bez vilcināšanās.
saki jā kleitai olivia buckland
Es jutu, ka lielākā daļa cilvēku, kas nodarbojās ar [Instagram] dzīvi, bija ārkārtīgi pašpārliecināti ... Es viņus uztvēru kā sevis nodevējus, atzīst Kvame. Es nejutu, ka esmu piemērots šiem kritērijiem, jūs zināt. Piemēram, ko es darīšu veselu stundu, runājot par sevi?
Pēc nelielām prāta vētrām viņš nolēma izmēģināt spēkus. Es izdomāju šo vienas dziesmas koncertu un vienkārši to izdarīju kā vienreizēju lietu ... pēc tam tas pārvērtās par pavisam citu lietu.
Tāpat kā daudzas ievērojamas IG lietas novēloti - galvenokārt Verzuz - Kvams atzīmē, ka viņš ir pārstrādājis kļūdas. Visredzamāk, izsijājot skatītāju pieprasījumus, viņam nebija iespējams pievienot talantu pirmās straumes laikā. Vienā brīdī tas Kvamam (un faniem) izmaksāja LL Cool J kameju.
Viņš man nebija tik ļoti uzvilkts vai tik ļoti piespiests iegūt 20 jaunus māksliniekus otrajai straumei, viņš skaidro. Mani tas vairāk nodarbināja un mākslinieku piesaistīšana. Daudzas reizes ar māksliniekiem viņi ir ļoti smalki un kritiski ... tā nav laba vai slikta lieta, bet mākslinieks var pateikt man jā pirmdien un līdz piektdienai kļūt par spoku.
Ja jūs 30 gadus kaut ko darījāt vienā veidā un pēc tam jums tiek lūgts doties mājās dzīvot 5000 vai pat pusmiljona cilvēku priekšā ... tas ir citādi, viņš piebilst.
Pēc viņa teiktā, māksliniekiem un radošajiem vajadzētu izmantot šo periodu, lai pārdomātu to, ko viņi šobrīd dara, un atrastu veidu, kā uzņemt jauno ceļu, kas, šķiet, bruģē sevi.
Es cenšos pateikt cilvēkiem, ja paskatās uz vēsturi, tā ir (vēsturiski) veidojusies vienas dienas laikā. Ir notikums, un tas maina visu paaudzi. Piemēram, 11. septembris notika vienā dienā, un tas mainīja to, cik daudz lietu tiek darīts tagad. Tātad, kas zina, kāda dzīve patiesībā būs tā otrā pusē.
Platformas galu galā panāks un atradīs veidu, kā nopelnīt dažus no šiem masveidā skatītajiem tiešraides notikumiem. Neatkarīgi no tā, kā tas viss notiek, ir skaidrs, ka māksliniekiem nav citas izvēles kā - Beanie Sigel vārdiem sakot - nolaisties vai gulēt.
Vai nu tu pielāgojies, vai nomirsti, viņš saka. Tieši tā. Mākslinieki nespēj koncertēt tiešraidē ... ja tas turpināsies, viņi šajā jaunajā pasaulē būs pagātne.
Tas, kas radošiem cilvēkiem būs jāsāk darīt (nevis jāuztraucas par mājas studijas esamību), ir ieguldījums audiovizuālajā aprīkojumā, lai viņi varētu nopelnīt šo jauno naudas veidu.
Galu galā Kvamē spēja pielāgoties viņam ir devusi jauneklīgu auru, kaut arī nozarē viņš izturēja trīs gadu desmitus.
Šī jaunā spēle ir arī redzējusi viņu nonākam savējos tādā veidā, kā viņš nekad nav gaidījis.
Šīs IG Live sesijas ļauj man savilkt visus aspektus kopā un izplatīt tos vienā vietā, viņš skaidro. Tā, piemēram, es varu valkāt savu producenta cepuri, jo veidoju izrādi. Es rādu vienu hiphopa aspektu, kas ir dīdžeja lieta, un es arī uzstājos - pirmās straumes laikā izpildīju dažus savienojumus. Tad arī šajā objektīvā tiek parādīta mana mīlestība pret geek kultūru (piemēram, supervaroņiem un rotaļlietām un visa veida sīkumiem). Es domāju, ka tā ir dopinga lieta, jo pirmo reizi spēj darīt visu, ko es daru vienā reizē.
Noteikti sekojiet Kvamem caur viņu Instagram kontu, lai iegūtu vairāk informācijas .
