Vokālistei Jhene Aiko ir jāmaksā garš ceļš. Viņa ir piedalījusies Ab-Soul, ScHoolboy Q un Kendrick Lamar nesenajos darbos, kā arī gaidāmajā Big Sean Detroita LP. Starp pirmajiem producenta / izpilddirektora No I. D. parakstījumiem uzņēmumā Def Jam Records Jhene ir daļa no jaunā apsardzes R&B žanrā - un viņa pat nepieņem kategoriju.
Losandželosas, Kalifornijas štata iedzīvotāja, savu karjeru sāka kā bērnu dziedātāja un pirms desmit gadiem skaņdarbu un kompilācijas izvietojumu sērijās nopelnīja savas svītras zem B2K. Pēc pārtraukuma 2000. gadu vidū Jhene šajā nozarē ir atgriezusies ar sievieti ar stāstāmiem stāstiem un dzēriena krūzi rokā. Diez vai popzvaigzne, Aiko mēģina ierakstīt savu dzīvi dziesmās, un viņa ir spējusi savienoties ar līdzīgu kustību Hip Hopā. Pašlaik turnejā ar Nasu un Lorīnu Hilu un strādā pie viņas debijas, Souled Out , Jhene Aiko vēlēšanu dienā runāja ar HipHopDX par viņas saikni ar T.D.E., kāpēc viņa sevi uzskata par tekstu tekstu un daudz ko citu.
hip hop un r & b diagrammas
HipHopDX: Pēdējiem 12 mēnešiem ir bijis jābūt kaut kam pārsteidzošam, šķiet, ilgā, neatlaidīgajā karjerā. Kā tas jums ir licies, sākot no Def Jam parakstīšanas līdz došanās turnejā kopā ar diviem lielākajiem mūzikas māksliniekiem Nasā un Lauryn Hill?
Džēna Aiko: Tas tiešām ir traki. Viss notiek kaut kā nejauši. Es esmu tāda tipa cilvēks, kur man nav cerību uz lietām. Nodarbojoties ar dzīvi [mūzikas industrijā], jūs tiksiet galā ar lielu vilšanos. Mana menedžere, kas būtībā ir mana māsa, viņa [pastāvīgi stāsta man ziņas]. Un ziņas pēdējā gada laikā kļūst arvien labākas. Es vienkārši ņemu to visu, kā nāk, un vienkārši novērtēju to vienu lietu vienlaikus. Ekskursija man ir vismīļākā. Pirmkārt, [uzstāšanās] ir mana mīļākā lieta; Es to varētu darīt visu savu dzīvi, vienkārši būt mākslinieks, kurš ceļo visu gadu. Šī līdz šim bija viena no manām mīļākajām lietām.
DX: Jūs esat bijis neatlaidīgs pēdējo desmit gadu laikā. Kad pirms dažiem gadiem paņēmāt pārtraukumu, jums bija iemesli, kāpēc vēlaties būt kopā ar ģimeni. Bet kā šajā zīmolā, dažādajos darījumos un projektos, kā ir izdevies pārvaldīt sakāves laikus?
Džēna Aiko: Es to īsti nesaucu par sakāvi. Es vēl neesmu izdomājis dzīvi, bet es noteikti skatos tādas lietas kā laiks. Ir tik daudz cilvēku ar vienu un to pašu sapni. Man šķiet, ka katrs cilvēks var īstenot savu sapni, bet viss notiek laika ziņā. Es to uzzināju jau no agras bērnības. Kad es mācījos pamatskolā, es biju grupā. Mums bija šis menedžeris, kurš mūs iegūs šajā turnejā, lai uzstātos karaspēka labā. Protams, mēs esam ļoti satraukti, un mēs plānojam un iegūstam grāmatas [par] Japānu un visu to, un, protams, tas nokritās. Tā bija mana pirmā lielā vilšanās. Es tikai atceros šo sajūtu. Tas viss notiek laika ziņā. Jūs sagaidāt, ka kaut kas notiks, un jūs patiešām vēlaties, lai kaut kas notiktu, tā nav sakāve, tas nav kaut kas slikts, tas vienkārši nozīmē, ka nav īstais laiks vai tam visādi nebija paredzēts notikt. Es tikai skatos uz glāzi puspilnu.
DX: Muzikāli šķiet, ka esam godīguma laikmetā. Jūsu dziesmas ir ļoti godīgas, ļoti caurspīdīgas un pat saistītas ar dažām traģiskām lietām jūsu personīgajā dzīvē. Vai jums kādreiz ir jāmaksā, kad pametat studiju un visu to tur noliekat?
Džēna Aiko: Kamēr es to daru, tas man noteikti atnes savu nodevu. Dažreiz tā ir jauna tēma vai svaiga sajūta. Kamēr es rakstu dziesmu, man patiešām ir jāsaprot, ko es jūtos. Es to izturēšu tikai tāpēc, lai to izteiktu. Burtiski un fiziski es būšu noguris; Es jutīšos kā tikko noskrējis maratonu, jo esmu pats to cauri, lai izveidotu vienu trīs minūšu dziesmu. Lielākoties, kad dziesma būs pabeigta, un es to noklausīšos un pārdomāšu, tas ir kā dziedināšanas process. Daudzas reizes tas nozīmē, ka varēju samierināties ar visu, ko piedzīvoju. Šis albums ir tāds, ja es to izdaru no dzīvā tipa. Katra dziesma ir manis gabals, un es nezinu, vai es kādu no šiem skaņdarbiem atgūšu.
DX: Mikses iegūst pavisam citu nozīmi nekā pirms 10 gadiem. Frenkam Oušenam pagājušajā gadā bija viens, jūsu Burāšanas dvēseles šogad satvēra līdzjutējus. Vai jūs domājat, ka mikseti vai bezmaksas projekti paplašinās visos žanros?
Džēna Aiko: Jā. Interneta laikmeta dēļ tik un tā visu var bez maksas. Tagad tas būs standarta. Cilvēki vēlas, lai jūs vispirms viņiem pierādītu, ka esat pelnījuši viņu naudu. Kad es pirmo reizi sāku salikt Burāšanas dvēseles , Es nezināju par Franka Oušena [ Nostalgia Ultra ] vai The Weeknd, kas veic miksu; Es domāju, ka tas kļuva populārs. Visi bija, piemēram, jums vajadzētu saglabāt šīs lietas, lai iepirktos ar savu demonstrāciju. Es biju, piemēram, nē. Es domāju, ka cilvēki to novērtētu, ja es viņiem dāvinātu kaut ko vairāk līdzīgu albumam un dāvātu to viņiem bez maksas.
Džēna Aiko apspriež nokāpšanu ar Kendriku Lamāru
DX: Hiphops, šķiet, tevi šobrīd mīl. Jūs šobrīd esat turnejā ar divām hiphopa leģendām. Bet man ir jāatgriežas atpakaļ uz 2010. gadu, pirms jums bija šīs attiecības ar T.D.E. un Melnais hipijs. Jūs bijāt ieslēgts Pārāk veltīta daudz reģionālāka, vairāk emuāru aptverta Kendrika Lamara projekts / albums. Pastāsti viņiem par nokļūšanu tajā ...
Džēna Aiko: Losandželosa ir maza vieta, kad jūs darāt mūziku, un mūzikas industrija tik un tā ir maza. [Kendriks Lamārs ir] no L.A., viņa vadība ir patiešām cieši saistīta ar manu vadību. Es pazīstu arī viņa vadībā esošos cilvēkus, izņemot mūziku. Viņi pienāca pie manis un bija līdzīgi: Mums ir mākslinieks ... un es teicu, jā, tikai personisko attiecību dēļ. Kad es nokļuvu pie viņa, man bija tikai divas vai trīs dziesmas savai miksai. Es nezinu, kā es gribēju, lai tas izklausās, un es joprojām vairākumam biju aizgājis no tā, kā es jutos. Kad man bija šī sesija ar Kendriku, es par viņu nebiju dzirdējis. Mēs sākām rakstīt dažas lietas un mēs izvēlējāmies ritmu. Tas bija tik vienkārši, tik organiski. Vienā brīdī viņš nejauši bija paņēmis manu tālruni un redzējis manas piezīmes, jo mēs rakstījām uz to pašu dziesmu. Viņš bija tāds, ka jūsu piezīmes izskatās kā manas piezīmes. Tas ir traki! Viņš bija neizpratnē. Tas viņam likās pazīstams. Tikai no tā, kad mēs darījām dziesmu, mēs [noklikšķinājām]. Mēs savienojāmies muzikāli. Diemžēl šī ir vienīgā dziesma, ko esam kopā izpildījuši, bet pēc tam, kad es satiku visu T.D.E. šajā sesijā mēs visi savienojāmies dažādos radošuma līmeņos. Mēs visi esam no vienas vietas. Esmu iemīlējusies repa mākslu un dziesmu tekstus. Es uzskatu sevi par tekstu tekstu vairāk nekā dziedātāju, vairāk nekā rakstnieku, vairāk nekā R&B mākslinieku. Džo Buddens man teica, kad es viņu satiku: Kad es pierakstu tavus tekstus, tas izskatās stingri. Tas neizskatās [nejauši] salikts kopā. Es lepojos ar to un to redzēju Kendrikā. Es vienmēr strādāšu ar viņiem, jo viņi ir ne tikai ārkārtīgi talantīgi, bet arī viņu pārstāvētā kustība. Ar Ab-Soul it īpaši, man patīk mūzikas vēstījums. Tas nav tikai absurds.
cik taisnība ir tieši no kompotas
DX: Vai jūs nojautat, ka ir cilvēki, kas galvenokārt iegādājas hiphopa albumus vai klausās repu, kas pievērsīsies jūsu mūzikai, pat ja tā ir citā vidē vai piegādē?
Džēna Aiko: Ideāls piemērs: pagājušajā naktī mēs bijām Baltimorā. Es īsti nezināju, ko gaidīt. Es nezinu, kur atrodas mana fanu bāze, izņemot Twitter. [Smejas] Izskatījās, ka auditorija lielākoties bija vīrieši. Jūs varētu sagaidīt, ka, ja jūs ierodaties redzēt hiphopu, jūs, iespējams, nevēlaties, lai kāds jums dzied, R & B darbība būtu veiksmīga. Tas bija tik pārsteidzoši. Katra dziesma, ko es daru, jūs redzētu, kā pūlis tajā arvien vairāk iekļaujas. Daļa ir tā, ka sava tēla un visa dēļ es sevi īsti neuzskatu par R&B mākslinieku. Es neiznāku uz skatuves kopā ar dejotājiem, es nedaru horeogrāfiju. Es nāku uz skatuves ar Hennessy kausu. Hiphopa pūlis uz to attiecas. Viņi redz, ka esmu tur augšā, un es tikai pastāstīšu dažus stāstus. Tādu auditoriju es vēlos. Es negribu, lai auditorija, kas sagaida, ka es izdarīšu aizmuguri un sitīšu visas šīs piezīmes. Es vienmēr cienu Tupacu sava komplekta vidū [arī].
DX: Jūs strādājat ar No I.D., kurš ir A & R'd un producējis tik daudz lielisku Common, Kanye West un citu albumu. Pastāsti man par viņa roku jūsu debijas albumā un tā lielumu ...
Džēna Aiko: Bez I.D. , iemesls, kāpēc es pat nolēmu veikt šo nozīmīgo etiķetes darījumu ar viņa starpniecību, ir tāpēc, ka kopš pirmās tikšanās reizes viņš nebija etiķetes vadītājs, viņš nebija uzvalks. Viņš bija radošs cilvēks, tikai saprotot manu virzību un manu redzējumu. Viņš bija tāds: Šķiet, ka jums ir sava vīzija un jūs zināt, ko jūs darāt, un to es vēlos, parakstot pirmo reizi. Viņš būtībā teica: ko jūs vēlaties? un viņš pat teica, ka viņam nav jāražo man. Pat etiķete, pat Džoijs I.E., kurš ir etiķetes prezidents, viņš teica, ka mēs esam ar jums kopā. Tas ir tik mierinoši. Nē I.D. iznāca un izgatavoja dažas lietas no jauna. Es esmu tik laimīgs, ka man tas ir. Viņš ir tik pazemīgs un tik pārliecināts par mani, ka tas man liek justies vēl labāk par savu mūziku.
