Pēdējo divu gadu laikā Kid Ink ir palielinājis savu krājumu, nolaižot divus albumus Stends žurnāla Top 200 albumu topā un nostiprinoties radio Top 40. Kā cilvēks, kurš ir nodarbojies ar stigmu, kas rodas, padarot pieejamāku Hip Hop zīmolu, viņš ir atradis arī mazliet radniecīgu garu.
Es tikko veicu remiksu ar izcilu jauno mākslinieku Kid Ink, piedāvājot LL Cool J februāra uzstāšanās laikā Arsenio zāles skate . Tas bija es, Kid Ink, Chris Brown un Tyga. Viņi man atgādina, kad es pirmo reizi sāku, tāpēc es biju priecīgs iekļūt ierakstā un kaut ko darīt ... Tas bija ļoti jautri.
Tās ir lielas uzslavas no tā, kura paša pasludinātajam repa visu laiku izcilākajam titulam ir gan statistikas, gan kritiskie nopelni. Lai gan tikai laiks rādīs, vai tintes kustības ar DJ Ill Will var radīt gandrīz visur līdzīgu rezultātu līmeni, kāds ir LL, Russell Simmons un Rick Rubin, tomēr ir grūti notriekt pamatu, ko ielikuši divi Tha Alumni Music pārstāvji grupa. Šis pamats tika nostiprināts tikai šī gada sākumā, kad Ink albums, Mana pati josla (viņa pirmais zem RCA lietussarga ērtajām telpām) pēc debijas 3. vietā bija astoņu nedēļu skrējiens topos. Pirms došanās uz Dubaiju, lai, iespējams, turpinātu popularizēt savu albumu, Kid Ink pārdomāja savu ceļojumu un dalījās sākotnējā reakcijā, kad LL Cool J pārcēlās uz sava singla Main Chick remiksu.
Bērnu tinte par dziesmu rakstīšanas procesu un L.A. tetovējumu kultūra
HipHopDX: Jūs esat diezgan pārliecināts par iekļūšanu dažādos tirgos. Kā jūs līdzsvarojat to, saglabājot sākotnējo auditoriju?
Bernu tinte: Viss ir par to, lai pārliecinātos, ka saturs ir galvenais. Es vienkārši daru mūziku un priecājos, un tad jūs varat kaut kā atdalīt ierakstus, kas ir domāti jums un nav domāti, vienkārši esot īstam ar sevi. Tas ir par mūzikas veida un auditorijas veida, ar kuru jūs runājat, pazīšanu, cik tas paliek, kad viņi to dzirdēs. Jūs nevēlaties, lai viņi saka: Jā, viņš patiesībā nav par to. Dažreiz atdalot sevi no mūzikas, jūs jūtaties par to, kas ir labs un kas ir piemērots citiem cilvēkiem, vai miksu saturu pret albumu. Tā ir tikai auss, kas man šķiet kā man ir.
DX: Vai singlu veidošana kaut kādā veidā traucē šai ausij?
Bernu tinte: Tas ir par to, ka nav spiediena un ļauj ierakstiem vienkārši nokrist savās vietās. Kad es pārāk koncentrējos un eju, es, es mēģinu izveidot vienu, jūs sava veida piespiežat savu domāšanas procesu. Tas piespiež tādu ritmu, kādu izvēlaties. Dienas beigās singliem pat nav paredzēts izklausīties vienādi. Es domāju, ka, saņemot populāru ierakstu, jūs zināt, ka nākamajam ir jāizklausās pavisam citādi, vai arī jūs vienkārši braucat ar šī paša ieraksta vilni. Un tad arī tas nebūs tik ilgs.
DX: Atgriezīsimies pie visa tata, jo cilvēki daudz runā par jūsu tinti. Jūs sākat ar to, ka esmu atkarīgs no sāpēm, kas patiesībā nav tipisks iemesls, kāpēc cilvēki apgalvo, ka viņi strādā daudz tintes.
Bernu tinte: [Smejas] Jā, man šķiet, ka, būdams jaunāks, es noteikti izmantoju vairāk tintes atkarības. Es domāju, ka tas nav atkarīgs no sāpēm, kad tas notiek, bet vēl jo vairāk, ja jūs neesat tatted, jums ir mazliet nieze par šo sākotnējo sajūtu. Tas ir dīvaini. Dažiem cilvēkiem tas ir kā saviļņojums, kur jums patīk kaut kas jauns - ne tikai prātā, bet arī ķermenī. Jūs kaut kā jūtaties atņemts.
DX: Cik daudz vizuālā māksla to iedvesmo vai kā jūs veidojat savu mūziku?
Bernu tinte: Es sāku tattēt pirms mūzikas, tāpēc tā ir sava veida divas atsevišķas kultūras, bet tajā pašā laikā tā ir mākslas forma. Mana māksla, kā mani satraumēt, ir lietu parādīšana un pierādīšana, kā arī atšķirīgs tēls. Bet es joprojām rīkojos citādi, nekā cilvēki sagaida, kad viņi skatās attēlu un sagaida noteiktu lietu, pamatojoties uz tetovējumiem. Tas notiek šeit un it īpaši aizjūras zemēs - kad cilvēki nav pieraduši redzēt ķekaru tetovējumus no galvas līdz kājām. Viņi kaut kā savādāk izjūt jūsu personību.
Es domāju, ka tas man dod izsalkumu, kad gribu parādīt un pierādīt un darīt tik daudz, cik es varu bez ierobežojumiem un neveiksmēm. Tas pats notiek ar mūziku; Es cenšos, lai manā mūzikā nebūtu neveiksmju vai ierobežojumu tikai tāpēc, ka esmu hiphopa mākslinieks.
DX: Cik daudz ir mainījusies uztvere par Losandželosas tetovējumu kultūru - it īpaši ar jūsu paaudzi?
Bernu tinte: Jūs noteikti to redzat arvien vairāk tagad, kur pat modelim var būt ķekars tetovējumu. Cilvēki patiesībā nebaidās to vairāk parādīt, bet es domāju, ka tā joprojām ir pieaugoša lieta. Cilvēki joprojām pie tā pierod, un dažiem cilvēkiem tas joprojām ir satricinājums. Tas notiek vairāk ar vecāku tirgu. Neliels cilvēku tīkls & kautrīgs; nokļūst birojos, pilnībā satricina un cīnās ar šo uztveri. Viņi saprot kultūru, bet tad lielākajos uzņēmumos joprojām ir tās vecās galvas, kuras joprojām to pilnībā nesaņem. Es neuzskatu, ka jūs joprojām varat ieiet ierakstu izdevniecībā un patiešām uzrādīt sevi ar virkni tetovējumu uz sejas ... Varbūt pēc tam, kad esat sevi pierādījis kā mākslinieks, bet es nedomāju, ka jūs varat automātiski ieiet birojs pilns ar tetovējumiem. Vispirms jums jau ir jāiegūst sava veida izklaides pasaulē.
Kid Ink atkārtoti skatās agrīno darbu ar Diddy & Nipsey Hussle
DX: Patiesi. Labi runājot par gaidām, klausītāji, dzirdot vārdu Sade, sagaida kaut ko diezgan specifisku. Kad jūs izveidojāt Sade ierakstu par Diddy Dirty Money, kā jūs to pieņēmāt, vienlaikus demonstrējot savu redzējumu?
curren y pilot talk 2 zip
Bernu tinte: Nu, tas bija veids, kā es strādāju pie cita producenta, kurš tajā laikā strādāja Didija vadībā. Tas bija sitiens, ko es izdarīju no augšas uz leju, un viņš kaut ko pievienoja tiltam netālu no beigām. Tāpēc es atceros, ka esmu to izdarījis, un viņi man teica, ka Didijs to vibrēja un izklaidējās ar šo ierakstu. Tas tika izplatīts caur etiķeti un dažādiem māksliniekiem, un tas nonāca Dirty Money situācijā. Viņi kaut kā to vairāk paņēma ar titulēšanu un ierakstu salikšanu.
DX: Un jūs arī diezgan agri strādājāt ar Nipsiju?
Bernu tinte: Jā, [Bullets Ain’t Got no Name] bija sava veida ieraksts, kas viņu rosināja ielās, kas noveda pie Sony darījuma. Pēc tam, kad viņš ir noslēdzis darījumu, viņi uzaicināja mūs abus strādāt pie viņa albuma. Es domāju, ka es vienkārši nošķīros no tā, ka patiešām vēlējos apstrādāt daudz dokumentu un lietas, ko viņi gribēja, lai es parakstu. Ciktāl es strādāju pie albuma un parakstījos uz Sony un visu, es jutu, ka man ir mazliet agri parakstīties. Tāpēc es vienkārši šķiros un turpināju darīt savu lietu patstāvīgi.
DX: Kaut arī jūs neparakstījāties, ko jūs paņēmāt, redzot to, kas tajā laikā notika ar uzlīmēm aiz ainas?
Bernu tinte: Tas bija dope, jo pirms šī lēmuma pieņemšanas es varēju doties uz dažādu studiju sesiju un iepazīties ar dažādiem producentiem. No šīs situācijas es nonācu pie sesijas ar Nipsey [Hussle], kas mani noveda pie sesijas ar producentu, kurš strādāja pie Diddy. Tas ir veids, kā es ieguvu šo izvietojumu, un tas ir viss, kas sākās ar mani arī kā mākslinieku. Tāpēc vienmēr ir iespēja atvērt durvis, pamatojoties uz vai agrākām situācijām. Un tas bija pirmais ieraksts, ko dzirdēju arī radio, tāpēc tas bija dope.
Kā sociālie mediji uztur bērnu tinti saziņā ar saviem pamatfaniem
DX: Vai atceraties, kur bijāt pirmo reizi, kad dziesma tika atskaņota?
Bernu tinte: Es domāju, ka es faktiski atrados ārpus savas mājas, un kāds brauca, spēlējot to [smejas]. Tā ka tā bija traka situācija.
DX: Jauki. Nesen jūs tviterī sasniedzāt 500 000 sekotāju un atdevāt dziesmu. Cik neatņemams internets ir bijis jūsu panākumi?
Bernu tinte: Tas ir bijis ļoti svarīgi dažādu iemeslu dēļ. Kad ir dīkstāves laiki, un man šķiet, ka man ir jāizdara mūzika, es varu kādu mūziku nodot faniem, lai tie turpinātu darboties, neraizējoties par lielas reklāmas paketes salikšanu. Es vienkārši varu iesist savus galvenos fanus, jo es zinu, kādu mūziku viņi vēlas. Tajā pašā laikā es varu izmēģināt arī jaunas dziesmas. Es varu saņemt atgriezenisko saiti un redzēt, kādā virzienā es vēlos iet. Tādā veidā mēs tiešām varam kaut ko aiz sevis likt un aizvest uz nākamo līmeni. Tas ir lielisks veids, kā pārbaudīt savu amatu.
DX: Tikai ziņkārības dēļ, kā izvēlēties, ar ko vēlaties sadarboties, kad jums seko pusmiljons cilvēku?
Bernu tinte: Tas tiešām ir kā nejauša lieta, cilvēks. Jums vienkārši ir brīži, kad ceļā ir dīkstāves laiks. Iespējams, es skatos [tiešos ziņojumus] vai pieminējumus no nedēļām un nedēļām. Es atbildēšu uz vairākām nedēļām vēlāk, kad viņi domāja, ka, iespējams, nekad netiks saņemta atbilde, jo tā bija pirms mēneša. Bet jūs vienkārši varat tos ievietot Instagram tīklā vai atgriezties atpakaļ, piemēram, sīkumi. Es komentēšu un atbildēšu uz dažiem jautājumiem, kad man būs mazliet brīva laika, un fani to tiešām izjūt.
pārrakstīt zvaigznes james arturs
DX: Pat ar savu galveno fanu grupu jūs pieminējāt, kā dažreiz cilvēki aizmirst jūsu pantus, jo viņi gaida lielo āķi. Ko jūs mācāties, progresējot kā dziesmu autore?
Bernu tinte: Man šķiet, ka esmu iemācījies daudz dažādu lietu, jo cilvēki pievērš tik lielu uzmanību āķim vai tam, cik radio ir draudzīgs ieraksts. Dažreiz cilvēki iet, Ak, tāpēc tas ir karsts. Tāpēc es mācos, kā padarīt pantus tikpat pievilcīgus kā āķus, jo dažreiz ir dziesmas, kurās jūs nezināt āķi, bet jūs atcerēsities rindu no viena no pantiem. Nesen es uzzināju mazliet vairāk par to, kā tas var padarīt visu dziesmu. Tāpēc es atrodu tos mirkļus, kas pantos var būt lielāki nekā tikai āķi.
DX: Kāds ir bijis jūsu lielākais izaicinājums šajā sakarā?
Bernu tinte: Bez tam, vienkārši atdalot sevi un joprojām turot šo lirisko saturu, un veidojot ierakstus, kas aizķers ausis un būs draudzīgi radio. Es patiešām esmu atradis šo lirisko pusi, pat ja tas maksā par ierakstu veidošanu bez āķiem. Es strādāju ar ritmiem, kuriem nav obligāti atlecoša melodija. Es esmu pieradis iedziļināties lietās, kur, pat ja tai nav ritma, pēc kura jūs varētu vibrēt un dejot, tas nav kritisks brīdis. Man ir jāpieliek vairāk iespēju, lai iekļūtu šajos ierakstos un būtu nedaudz vairāk sakarīgs, izņemot lietas, kas vēl tikai top. Dažreiz jums jāparāda daži no kritieniem.
DX: Tāds kā Nav brīnumu?
Bernu tinte: Pareizi, tieši tā. Tie ir cīņas ieraksti, kur man patiešām ir jākoncentrējas, jāstrādā un jāsaprot, kā tos izveidot mazliet labāk.
Bērnu tinte saka, ka viņš sauca savu mammu pēc LL Cool J remiksēta galvenā cāļa
DX: Nu, tas nav cīņas ieraksts, bet kāda bija jūsu reakcija, kad dīdžejs Whoo Kid panāca LL Cool J, lai viņš pārtaisītu Main Chick?
Bernu tinte: Ak, cilvēks, tas bija traki. Es jutos tā, ka tas bija viens no tiem brīžiem, kad tas bija tikai no leģendas izrietošs, bet man arī vajadzēja sasist savu mammu un satraukt viņu un visus LL Cool J fanus, kuri zina kustību. Es domāju, ka tas bija dopings, it īpaši tāpēc, ka viņš vienkārši atradās Arsenio zāles skate , un viņš kliedza remiksu un to, kā viņš bija pateicīgs, ka ir daļa no tā. Es domāju, ka tas bija dopinga skatiens.
DX: Viņš noteikti ir pieminējis tevi kā cilvēku, kuru meklē. Vai jums, puiši, ir bijusi iespēja parunāties?
Bernu tinte: Nē, man nav bijusi iespēja panākt, jo esmu tik daudz pārvietojusies. Es pat nezinu, kurā apgabalā viņš paliek, bet esmu diezgan pārliecināts, ka viņš šeit paliek ārpus mājas. Man jāsaprot, kur viņš atrodas, un drīz mēģinu ar viņu sazināties. Ja es ceļoju, es labprāt viņu izvestu un izdarītu kaut ko lielu.
DX: Runājot par leģendām, jūs esat citējis Notorious B.I.G. tādām dziesmām kā Never Change un Crazy (Loco). Kāds bija pirmais B.I.G. dziesma, kuru dzirdējāt?
Bernu tinte: Jā, pirmais, ko dzirdēju, bija Big Poppa, kad ieraudzīju šo video. Bet pirmā Biggie dziesma, kuru es patiešām mīlēju, bija Juicy, jo tā drīzāk bija relatīvs ieraksts. Tas joprojām ir kaut kas, ar ko es tagad saistos. Tas ir mūžīgs ieraksts.
DX: Jūs veicāt trīs dziesmas ar Krisu Braunu, divas ar Pharrell un jūs pieminējāt, kā Sade bija sava veida sadarbība. Tiem, kas nezina, kā notiek sadarbības process?
Bernu tinte: Tas prasa daudz, cilvēks, it īpaši ar Pharrell situāciju. Mēs nokļuvām studijā, kopā pabeidzām ierakstu un tad viņš man atsūtīja vēl vienu ierakstu, kuru es pabeidzu. Man arī pa e-pastu tika nosūtīts vēl viens ieraksts, kuru es pabeidzu. Bet, lai ieraksti būtu pilnībā pabeigti, mums jāatgriežas studijā. Viņš ir producents, kurš ļoti vēlas, lai tas būtu 100%. Dažreiz ir grūti atgriezties studijā ar tādu kā Pharrell, un pagājušajā gadā tik daudz notika ar manu tūres grafiku. Pagājušajā gadā man bija trīs ekskursijas. Iegūt cilvēkus tajā pašā pilsētā vienlaikus ir grūti, un tad pēdējā brīža lietas, piemēram, rezervēšana, traucē, jo nevēlaties sajaukt cilvēku naudu. Dažreiz tas prasīs ilgāku procesu, kad jūs nevēlaties sazināties savā starpā, izmantojot e-pastus; jūs patiešām vēlaties kaut ko iegūt vai arī māksliniekam darīt kaut ko īpašu, kas nedarbojas lielā attālumā. Dažreiz jūs nevarat īsti sajust atmosfēru.
Bet tad ir tādi cilvēki kā 2 Chainz, un es jūtu, ka ikreiz, kad es nosūtīšu ideju 2 Chainz, viņš to nosūtīs tūlīt pēc 24 stundām. Ar tādu cilvēku es jūtos mazliet pārliecināts, ka viņš ir izsalcis un vēlas dot man visu iespējamo - it īpaši laika grafikā. Bet ar dažiem māksliniekiem, kad jūs viņiem nosūtāt ierakstu, kuru viņi nesaprot, viņi nezina, kā sniegt jums visu labāko. Viņi nesaprot ierakstu. Tāpēc es vienmēr cenšos uztraukties par šo funkciju pēc tam, kad esmu izdarījis ierakstu. Tad es varu iet, labi, šis cilvēks te lieliski iederēsies. Es zinu, ka viņi to sapratīs, un tas izriet no viņu mūzikas izpratnes. Tas izdodas labāk nekā vienkārši nosūtīt kaut ko tādu, kam viņi uzrakstīs savus sliktākos 12 [batoniņus], jo tas vienkārši nebija sitiens, ar kuru viņi vibojās.
DX: No biznesa viedokļa jūs sākāt kontaktu ar DJ Ill Will, pēc tam patstāvīgi guvāt panākumus pirms parakstīšanas ar RCA. Kāda ir bijusi lielākā biznesa mācība, ko esat iemācījušies?
Bernu tinte: Šobrīd notiek daudz jaunu lietu. Mēs galu galā izlaidām neatkarīgu albumu, pirms mēs varējām parakstīt darījumu, un mēs to kaut kā parakstījām no sava darījuma. Tāpēc viņiem nebija nekāda sakara ar šo albumu, un mēs joprojām ģenerējam paši savus ienākumus un izstumjam šo albumu. Mēs ēdam to 100%, un tas ir kaut kas jauks. Es priecājos, ka mēs to izdarījām pirms darījuma.
Bet šo jauno procesu mācos ar singlu Show Me. Tas ir bijis ārā 15 nedēļas un joprojām aug augstāk nekā pirmajās piecās nedēļās. Esmu pieradis nākt no spēles, kur patstāvīgi par jebkuru ierakstu jūs saņemat tikai apmēram sešas nedēļas. Šīs pirmās trīs nedēļas jūs saņemat, lai iegūtu ierakstu ažiotāžu, un pēc tam jūs saņemat vēl trīs nedēļas, līdz tas turpinās, līdz jūtaties, ka jums ir nepieciešams kaut kas jauns. Tas ir tikai cits process, lai uzzinātu un saprastu, kā tas notiek, bet es joprojām cenšos būt radošs puisis un atstāt šo lielāko biznesu viņu ziņā.
DX: Sapratu. Pēdējais jautājums: jums bija daudz cilvēku, uz kuriem jūs uzmeklējāt un līdzinājāties, pirms izlauzāties. Kāda ir iespēja tagad strādāt blakus?
Bernu tinte: Cilvēks, sākumā tas ir traki. Jums ir jānodala fani, jāķeras pie darba un jāparāda un jāpierāda. Kad es nokļuvu studijā kopā ar Farelu, es vēroju, kā viņš taisa sitienus, un visi bija tik ļoti nobijušies. Tad tas bija klusais brīdis, un viņš bija kā: Yo, kas notiek? Vai jūs to nedomājat? Kāpēc visi ir tik klusi? Man vajag kādu sarunu ... sarunājieties. Tomēr mēs bijām tieši tajā brīdī, jo daudziem cilvēkiem šīs lietas nav redzamas. Jūs ne tikai parasti redzat, kā Pharrell sitienus ar Timbaland tur vibrē. Es tikko biju studijā, un kāds man teica, ka Timbalands ir augšā. Man bija tāds brīdis kā: Ak, Timbalanda augšstāvā. Es vienkārši eju stāvēt stūrī un skatīties. Bet man nācās no tā izlēkt un teikt: Es ne tikai stāvēšu un vienkārši skatīšos. Man jāķeras pie darba un jāpierāda, kāpēc es esmu tikpat mākslinieks un producents kā viņi. Jums no tā vienkārši jāsakrata.
SAISTĪTĀS: Kid Ink runā par savu sākumu mūzikā, sitienu izvēles procesu un tetovējumu veidošanu [intervija]
